This page looks plain and unstyled because you're using a non-standard compliant browser. To see it in its best form, please upgrade to a browser that supports web standards. It's free and painless.

事物是否還在這現實空間中已沒那麼重要,重要的是能讓我們喚起印象或美好的回憶。 ~ by Pdfan
Album | Blog | Comment | Profile | Control Panel
標題列表  簡短摘要
pdfan | 10 July,2007 15:43

視覺符號也稱為「圖象語言」,主要是因為它不使用文字,也能讓人了解其內容意義的圖形。這些將事物形象化,在特定的人與人之間當作約定的事情來傳達或記憶。

p.s.全文請至「我的連結」下載

pdfan | 10 July,2007 15:40

一、燈具種類:
聚光燈(spot light)
散光燈(平光)(flood light)
二、光源分類:
軟光(soft light )
硬光(hard light)


p.s.全文請至「我的連結」下載

pdfan | 10 July,2007 15:37

錄影課程講義─攝影機運動Camera movements

拍攝畫面的鏡頭稱shot

強調攝影機運動與被拍攝物體運動間的空間與節奏關係,複合的攝影機運動”(仰、俯、搖、跟、手搖車移、升、降等拍攝),如生活視角般的流暢、自然,沿著影片的情節和人物思想動作的軌跡,把握它的運動節奏,以更好地揭示角色內的心世界,展示人物性格。
選擇使用攝影機鏡頭,對於影片內容的生動而又形象的表現,具有重要意義。鏡頭的不同,不僅具有不同的表現效果,且各具特徵,對構成有意義的、與導演構想密切相關的藝術形象及空間的改變,具有重要作用。攝影藝術,它是一個難標準化的、主觀的藝術創作。它包括對攝影機的位置、拍攝角度、被攝者的距離、影像的大小,透視關係,畫面因素的並列和重疊、反差範圍和影調層次、彩色和彩色配置、畫面比例等因素,好與不好來至拍攝時的設備因素與拍攝物的環境因素,也不可能給它下一個確切定義。但攝影構圖卻囊括了這些因素,因此除了光的運用,構圖則是攝影藝術中主要表現手法。

伸縮鏡頭Zoom shot
指不改變攝影機及被攝對像,只改變鏡頭焦距即可獲得從全景到近景的電影畫面。伸縮鏡頭之所以可以放寬與縮小視角,在於它的透鏡可以變換焦距,所以不用推軌就可以將畫面的距離拉遠或拉近。但是在視覺上伸縮鏡頭與由推軌方式所獲得的畫面還是有所差別,因為推軌鏡頭是在空間中移動,週圍的景緻會改變,但是伸縮鏡頭則以定比例放大或縮小,較沒有立體感。它的主要優點是可以很快的改變視角與切分人物的反應。變焦畫面,請注意這說的焦是焦距,不是焦點(focus)的變化,zoom in指的是從較廣角全景的畫面變焦到較長焦遠調鏡頭的畫面,反之為zoom out。
嚴格說起來zoom不是鏡頭運動,而是單純畫面的放大或縮小的變化(意思是在視覺效果上,用鏡頭模擬的人,並沒有接近或遠離被攝體,例如人看到遠方有東西,然後拿起望遠鏡看仔細些,看東西的人並沒有走近去看,只是利用工具"放大"影像)。
(Read More...)

pdfan | 10 July,2007 15:31

摘 要
任何實驗研究都不可能完全解開藝術創造與藝術接受之謎,只能傾向於概括與現實最直接相關的論述為結論。本文將套用心理學研究範疇中的認知理論與聯想心裡學的基本假設,以資訊處理的抽象化過程導入認知與感覺,運用在映像的視覺化設計,提供另一種視覺藝術創作的方法。在藝術領域裡,雖然沒有絕對的形式規則要求所有的藝術家遵從,但藝術創作的途徑絕大部分還是由藝術家個人觀察與體驗得到的。

p.s.全文請至「我的連結」下載

pdfan | 10 July,2007 13:43

影像剪輯的表面結構與深層結構


摘 要

藝術創作和藝術欣賞活動是人的感覺、知覺、記憶、表象、情感、想像、理解等一切心理機制綜合作用的進程。任何實驗研究都不可能完全解開藝術創造與藝術接受之謎(童慶炳,民86);只能傾向於概括與現實最直接相關的論述為結論。所以在藝術領域裡,沒有絕對的形式和規則。因此,藝術創作的研究不是在找出一種準則,而是在探求另種創作的可能。在電視做為影音藝術,重視具體形象對觀眾的感官刺激與感動,重視通過影音建構達到對觀眾情緒的激發與感染。本文將以理論與實務兩方面的闡述,將剪輯工作中所面臨的問題找出解決方案,使影像剪輯提出另一種思維和構想,能對影像剪輯的藝術性再定義。


p.s.全文請至「我的連結」下載

pdfan | 10 July,2007 13:39

名詞解釋
錄影藝術:以電子攝影機拍攝影像技術為基礎而發展出的藝術形式。表現方向有「複合式錄影藝術」
      及「單體錄影藝術」兩種(蘇守政,83)。
媒體藝術:狹義的媒體所指的並非實質上構成藝術的媒材,而是指大眾媒體(Mass Media)。藝術以
      資訊形式呈現,如報紙、電視、廣告海報與告示板等(Atkins R.1990 )。
廣義的媒體藝術括了錄影藝術,聲音的藝術,錄影裝置藝術、錄影投影裝置、互動藝術、機械藝術、
光藝術、照相、電影、表演。在高科技技術整合藝術媒材所稱的科技藝術,也都包含在內。


背景
(Read More...)

pdfan | 10 July,2007 11:48

線性時間架構下的記憶空間並無連貫,而是數以千計的片段『靜物』組織而成的,為了方便記憶,每到一個新環境我們的雙眼便會不停的去搜索引起注意的『靜物』,並將它們擷取儲存於記憶巢中;在這些被註記過的『靜物』都改變了它們原本的性質而被標籤化,未來它們最大的功能可能只有『提示和回憶』了。這些事或物是否還在這現實空間中已沒那麼重要,重要的是能讓我們喚起印象或美好的回憶。

在記憶巢中的每種經歷都存在不同的價值,現實生活中我們常用錄影機或相機將『紀實』再現,目的也只為了『曾經存在該處』與『曾經發生該故事』一種對過去的延續的證明與回憶。當我們在回憶往事時,必須喚起在不同記憶系統中的『靜物』元素,分隔元素被啟用的同時,立即轉換成組織嚴密的聯想結構,同樣也在證明我們曾經有過的價值;這和拍照、錄影有些許的相似,但隨機非線性的思考模式和現實中的錄影紀實系統完全不同的處理方法。如果把焦點放在記憶巢內的靜物會發現它們處在渾沌的世界中,彼此和平安謚的共存著,記憶巢內的空間有如大喜樂園(Paradise)宗教般的神聖地帶,在平和安謚極樂空間裡,用記憶元素來制定新空間的程式,把記憶與經歷融合在一張永久靜止的影像中,實驗思考人於記憶空間裡存在的形式與狀態。